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Filme exibido em Sundance 2025 retrata reconstrução após tragédia e destaca a força emocional de um caubói em meio ao oeste americano
O drama Depois do Fogo, novo trabalho do diretor e roteirista Max Walker-Silverman conhecido por Uma Noite no Lago já tem data para desembarcar nos cinemas brasileiros: 5 de março, com distribuição feita pela Synapse. O longa estreou originalmente no Festival de Sundance de 2025 e agora chega ao país após uma trajetória elogiada no circuito internacional.
Ambientada nas vastas e áridas paisagens do oeste dos Estados Unidos, a história acompanha Dusty, interpretado por Josh O’Connor, um caubói solitário que vê sua vida ruir quando um incêndio florestal consome completamente seu rancho e seu gado. Desabrigado e emocionalmente abalado, ele passa a viver em um acampamento administrado pelo governo, onde inicia um doloroso, porém necessário, processo de reconstrução pessoal.
Nesse novo cenário, Dusty encontra apoio nos moradores do local e se aproxima novamente da filha pequena, Callie-Rose, vivida por Lily LaTorre. Essa reaproximação reacende um elo familiar fragilizado, que se estende também à sua ex-esposa Ruby, interpretada por Meghan Fahy, e à ex-sogra Bess, papel de Amy Madigan. À medida que encara antigas feridas, o caubói se vê dividido entre o luto pelo que perdeu e o desejo sincero de recomeçar.
Reconhecimento internacional e trajetória em festivais
Com forte apelo emocional e foco no humanismo cotidiano, Depois do Fogo conquistou crítica e público em sua passagem por diversos festivais. A produção foi selecionada entre os dez melhores filmes independentes de 2025 pela National Board Review, nos Estados Unidos, e marcou presença em eventos internacionais como os festivais de Deauville, Seattle e Valladolid. No Brasil, o longa integrou a Mostra Expectativas, no Festival do Rio.
Uma história inspirada em um trauma real
Walker-Silverman revelou que o filme nasceu de uma experiência familiar traumática: a irmã do cineasta precisou abandonar às pressas a antiga casa da avó após um incêndio devastador, conseguindo levar apenas o que cabia no carro. O episódio o levou a refletir sobre um dilema profundo — como é possível chamar de lar um lugar que já foi completamente destruído e que pode queimar novamente?
Segundo o diretor, o roteiro surgiu da tentativa de explorar esse sentimento de contradição, enxergando o desastre não como um fim, mas como um momento transitório da vida, carregado de dor, memória e renascimento.
